Cubisme et Post-Cubisme

Depuis le tout début du XXe siècle, inspiré de l'art africain et du travail de Cézanne, se caractérise chez Braque, Derain, Herbin, Picasso, une tendance à la géométrisation radicale de la forme. Il s'agit de la première phase expérimentale et exploratoire du cubisme. 

Cubisme analytique : début des années 10, représentation des objets analysés, décomposés et réassemblés en une composition, comme si l'artiste multipliait les différents points de vue. Braque, Delaunay, Duchamp, Gleizes, Gris, Léger, Le Fauconnier, Lhote, Metzinger, Picabia, Picasso, Survage, Villon, Zadkine…

Futurisme, Cubo-Futurisme : en parallèle, interprétation du cubisme analytique développée en Italie et en Russie, qui introduisit le Constructivisme. Balla, Carra, Gontcharova, Malevitch, Popova, Severini…

Cubisme synthétique : ensuite, compositions picturales formées de plusieurs matières. Braque, Brancusi, Gris, Gromaire, Laurens, Lhote, Picasso…

Le Cubisme cède ensuite la place à de nouveaux courants d'avant-garde qu’il a inspiré comme l'Orphisme, l’Abstraction géométrique, le purisme, d'un coté, le Dadaïsme, le Surréalisme, d'un autre ou le constructivisme et l'Art Déco, d'encore un autre.
Un Post-Cubisme se développe également depuis les années 30 avec Agostini, Gris, Herbin, Bissière, Clément-Serveau, Léger, Metzinger, Souverbié, prolongé par Hilaire, Messagier, Mouly… et inspirer la non-figuration.